团体舞蹈的编排不仅仅要求基本舞蹈动作的优美动人更要求每个舞蹈演员之间的相互配合与整个团队队形是时尚创新，舞蹈的编排方案甚至直接关系到舞者水平的发挥从而传达并提高人们审美能力，具有重要的美育功能。

　　舞蹈的编排好坏在赛场上是直接影响到选手，它取决于选手各种动作之间的连接是否连贯、流畅和准确把握好各个舞种的风格特点，以及乐感、舞感与情感的统一。

　　跳好国标舞并不是一味地单纯模仿别人的套路，模仿对初学者也是有好处，能熟练掌握动作，但是如果有一定的舞蹈基础那就要学会舞蹈的编排。舞蹈的编排往往被人们忽视，一味地模仿，就算你模仿能力很强，也很难达到艺术性的表演力，只会机械呆板地做动作，没有一点灵气，象机器人一样，那就谈不上什么艺术了。

　　编排成套的动作必须遵循舞蹈的形式美，充分发挥个人的特点，设计出自己的特长动作。如果自己柔软性好，可以编排幅度大和舒展性的动作，如果力量较好速度又快的人可编排一些动作强烈速度较快。年纪大和年纪小的人要编排一些较温和的动作和基本动作。表演竟技就要注重其效果，采用技巧性的动作和造型等等，具有创造性和艺术性，而且还要突出个人的风格，注意扬长避短，使舞蹈动作丰富多样。

　　舞蹈的编排就是将单个动作和单个动作连接起来，按一定的方向线路，根据场地大小和时间合理地连接。对摩登舞来说方位是相当重要，动作方向路线在编排中是不可缺少的空间因素，根据这个因素，这样在长线和短线以及在4个角上灵活掌握运用。在动作的连接可以在长线上做行进和流动的动作或者速度较快的动作，在短线上和4个角上应做一些温和或者较慢的动作和造型。 动作的编排要有目的性和针对性，对不同层次的人就要有不同的编排。用于教学应要以教学为主，针对学员的水平以及年纪的大小合理编排，不能脱离实际情况。对学员的目的是使学员达到较完整而熟练地掌握一套动作。对表演竟技者应采用选手的特长，有技巧性的动作和个性的特点，使动作表演具有自己的特色。 为了使舞蹈动作编排得生动。要有对比性，时间(节奏)对比上如快与慢，强与弱，延长与短暂等等。空间上如左右与前后，大小与收缩，这样对比性的动作，好象是情绪变化的起伏，使舞蹈语言生动起来。因此，我们利用舞蹈的自身规律，既柔软温和的舞步，表现出了安稳幽静的心情。快速和跳跃的舞步，表达了欢快激动的心情。 不可忽视的重复、再现。舞蹈动作重复、再现也是必要的，舞蹈虽然占有空间形象，但是不可能象“雕塑”一样永远静止在那里尽人观赏，就算是造型动作也不是静止的动作，只不过是很慢的动作，所以说为了使舞蹈动作形象和“竟意”留在观众和平委心上，重复再现手法同样不可缺少。