篆刻艺术是同书法艺术同样类型的文字的艺术，也是我国文化积淀的结晶。外唐网给大家推荐的这部名师教篆刻视频教程是一部备受好评的精品教程。透过它您可以了解书法、篆刻的形成背景、基本知识，以及书法、篆刻的临摹和转换。欢迎对篆刻感兴趣的朋友前来外唐网观看、学习!

　　篆刻是一门与书法密切结合的传统艺术。它有广义与狭义两种解释。狭义的篆刻专指后人所谓的治印之学;广义的篆刻则泛指一切雕琢技法。篆刻分为朱文(阳刻)、白文《阴刻)两种。其主要特征，是在方寸之间表现出或苍莽、或清丽的气象与韵味。

　　篆刻是一门综合性很强的艺术，它直溯文字渊源，旁通书、画之理，与其姊妹艺术有着千丝万缕的联系，又兼涉镌刻技艺，内含人品性格和文学修养，从里到外都散发着强烈的艺术感染力。面对一件篆刻作品，有些人可能会无法解读，就是所谓审美的“失语症”。那么，我们应该如何着手去解读呢?

　　一、色。“色”主要是指视觉效果、观感。我们面对一件篆刻作品，首先要大处着眼。解读作品时，要相信自己的第一感觉。章法要看分红布白是否视觉平衡，是否醒目精神，是否安妥停匀，是否气韵生动。字法要看配篆是否统一和谐，是否腾挪变形有度，是否生造夸张过度，是否相互关照呼应。刀法要看技法是否使用得当，是否自然，是否刀笔相融笔意传达到位，是否轻重徐疾富于节奏。

　　二、意。“意”就是指意态、意韵、意境、用意、创意。它是判断作品是否具有生命力、表现力、艺术感染力的重要因素。缺乏意态意趣的篆刻作品是不成功的创作。

　　三、形。“形”，是指形制、形式、样式，一些可视的外部特点。篆刻中的三要素章法、字法、刀法都会通过一定的“形”表现出来。我们要看作品所采用的形制形式是否适当，阴刻阳刻的使用是否得当，印文布局配篆是否合理，章法字法刀法是否配合协调到位，边栏与印文是否和谐，等等。