现代舞无论是以何种的形式表现，最基本的都是要从动作开始，而动作的形成、延续、发展、变化，最重要的是看动作的借力方法，其次是看作品的结构，现代舞打破了和谐理想的古典审美原则，对现实社会中人的关注和对自然真实美的追求，因此，在结构上特别讲究对比.

现代舞是新舞蹈，是与传统舞蹈的思维体例完全分歧的新式舞蹈。简而言之是“反芭蕾，是20世纪美国的现代舞创始人依莎多拉邓肯点燃了新舞蹈艺术的狼烟，使习惯于不雅鉴赏针砭有矩的，程式化的芭蕾舞艺术的泛博不美观众受到了巨年夜震动。不久，泛博不美观众就狂热的沉沦上了这种自由的，新式的舞蹈，亦即邓肯的自由舞蹈。那时世界风行的古典芭蕾舞，主若是以腿部练习为主，强调优雅、扭转、跳跃、强调战胜地心引力。这些练习体例也延续至今。邓肯之后，在她速度领的新舞蹈行为将要走向绝途之际，新舞蹈又在几乎是舞蹈文化沙漠的德国兴起。在鲁道尔夫拉班和玛丽魏格曼的全力之下，新舞蹈艺术有了自己的理论系统，在安靖的基本上起头付诸实践。那时的德国，人们把新舞蹈称为“新式舞蒂铮可是不久，又将其成为“现代舞”英语则直译之为“摩登舞蒂铮年夜此“现代舞”酿成为普遍使用的名称。

　　那么什么是现代舞呢?它的默示体例又是若何呢?现代舞在近代成长斗劲迅速，它反地心引力，强调地面动作，强调呼吸，指出一切动作来历于重心，强调舞者心里的表达，和自己的设法。是以，良多现代舞作品都很难让人理解。在现代舞中，根基行为与默示毫无关系，它仅仅是塑造形体的根基动作。当然，作为练习人体舞蹈的素材，它又不完完全全与默示没有关系。它们之间仅是一种借居的关系。根基行为与默示之间不是直接采纳现成的、传统的舞蹈形态，也不是将根基行为作为默示手段。它既不要考虑动作，也不要考虑为动作伴奏的旋律，而是要安身与一个“无”的境地之中，细心体味精神所处的境地，这样才能够表达现代舞。否则，就不具备表达现代舞的资格。

　　其实要把现代舞说年夜白还真是不轻易，到今朝为止，它已经有良多门类，各类系统。而且现代舞是斗劲抽象的一种舞蹈形式，要把它说年夜白，我也还得下一番功夫。我热中于现代舞，是以写了这篇文章，为的是让更多的人体味现代舞，不要把现代舞跟其他舞蹈形式混为一谈。伴侣们看完这篇文章也是对我最年夜的撑持。我小我也要为舞蹈的普及尽点肤浅单薄之力!

　　20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈家数。它的最光鲜特 点是纺暌钩现代西方社会矛盾和人们的心理特征,故称为现代舞,亦有称为“今世舞 蒂铫“新兴舞蒂铫“现代派舞蹈”等等。 　

　　我喜唤咧代舞的美丽与纯美，现代舞诠释着古典舞美的韵律，把那种长袖当风、年光韶华远逝的落寞，或者悲怆、或者忧伤、或者壮志凌云、或者对酒当歌的激情以现代的理解注入了全新的生命，每一个旋律都是一种转变，每一次腾起跳跃都有一种神驰与企盼，更是在男性的的舞蹈里注入激动慷慨年夜方与豪爽!所以我之所以年夜古典改到这个舞种也是因为这个原因吧。

　　在一般人的眼里，既然是舞蹈，那它就必需要一向的舞动，但在现代舞中，这个不美观念完全不存在，因为现代舞的概念很是普遍，在现代舞者的眼里，年夜自然的一切无一不能舞，而人的每种行为和每个动作无一不在跳舞。

　　现代舞无论是以何种的形式默示，最根基的都是要年夜动作起头，而动作的形成、延续、成长、转变，最主要的是看动作的借力体例，其次是看作品的结构，现代舞打破了协调理想的古典审美原则，对现实社会中人的关注和对自然真实美的追求，是以，在结构上出格讲究对比。

　　那么良多人就会问现代舞最注重是感受和气息，那么我们怎么来权衡这个感受与气息呢?在跳现代舞的过程中要用自己生而有之的六种感受去全身心地感应感染现代舞。在现代舞作品中，强调的是舞者自身的重量而不是如芭蕾般的轻盈，在动作中强调空间的过程而不是动作的自己，在空间上强调韵味的顿挫而不是流利，在构图中强调不服衡而不是平衡，强调过程的揭示而不是过程的讳饰。

　　所以说非论是侍趵龛种，只要音乐一响起、跟着这部舞蹈作品的主题分歧，凝成爱、恨、情、仇，苦、乐、悲、欢，在每一个小动作中环绕纠缠、扭转、跳跃、甩手、摆头、踢腿、以至于凝思中，都要默示出舞者的坚韧和执着。