谈论山东胶州秧歌，不得不提胶州市小有名气的吴英民，她是胶州秧歌的传承人，扭了数十年的秧歌，仍乐此不疲，他希望在民间艺人对胶州秧歌原生态的展示中，人们能慢慢感受到胶州秧歌之美。民间艺术的传承与发展，不正需要这样孜孜不倦的民间艺人吗？

现住胶州市斜沟崖的吴英民俨然是一个老顽童，自己也称“五十多岁了，长不大”。要说这“长不大”的原因就是他小时候认识了能演秧歌的李老师，并与秧歌结下了不解之缘，现在已五十有三了，仍是爱扭、爱唱，乐此不疲。

前些年，吴英民踏进中央民族大学舞蹈学院，当了一把胶州秧歌的讲师;胶州有了秧歌节后，他更是英雄寻到用武之地，在秧歌队里特活泛;最近，在山东省首批非物质文化遗产项目代表性传承人的名录里，“吴英民”三个字又赫然其中。而且，在几十年的岁月里，他的秧歌情还“传染”给三个女儿，三女儿还成了胶州秧歌大使……

师徒关系很严格

想想这些，吴英民就觉得这辈子没白爱秧歌一场。“我舞弄了一辈子，就是觉得胶州秧歌有别人比不上的美。不信，我就给你讲讲。”于是，在胶州大地上红红火火存在了数百载的民间艺术被这位秧歌迷一一道来：

在过去，胶州秧歌是有规矩可讲的。每年农历十月初一，秧歌的“班主”、“秧歌爷”，就是现在说的组织者，就开始选拔大约十四五岁的男孩、女孩组成训练班学戏，行里人说开始“安锅”。这些孩子很苦，鸡一打鸣就起来练基本功，压腿，走台步，早饭后到晚饭前一整天都得排舞，晚饭吃饱后，又开始挑灯学唱腔，一直到深夜。大概学3个月，第二年农历正月初三，他们就开始“包头”(化妆)演出。演啊演，一直演到清明拆班子散伙。

这像临时搭建的演出团体，为完成演出任务，各有分工，各司其职。那些教舞、说戏、排演的老师多是演员出身，那时认字儿的不多，教的过程全靠言传身教，所以，师徒关系很严格。